一切伟大的音乐家总是继承着民间音乐所提示的方法和方向做进一步的艺术加工，而不是与它的方向背道而驰；任何天才一旦违背了民间音乐的这种传统，他的作品就会脱离人民，降低价值。——马可
河南省豫剧三团自建团以来，它的中西混合乐队以朴实无华的音乐语言、清新独特的艺术风格、鲜明准确的音乐形象、广阔深邃的艺术境界、熟练巧妙的创作手法，创作出了一部部结构完整、唱腔新颖、旋律优美、脍炙人口并广为流传的豫剧音乐，从而开创了豫剧音乐的一代新风，创立了豫剧行业一个崭新流派。
豫剧三团的音乐作品都是从内容出发，以意领先，以神赋形，着眼大局，统筹全篇，以得当巧妙的手法，朴实简洁的音乐语言刻画出生动的艺术形象，深入浅出地表达了广博深刻的思想感情。通过演员优美、清新、生动的唱腔及乐队演奏表现出来。往往能使听众闻其声如见其人，慢慢随着剧情沉醉其中。
作为专业的二胡演奏员，与三团乐队的伙伴们有近三十多年的合作。三团乐队的组成，是根据豫剧现代戏曲音乐需求而组成的中西混编乐队。每件乐器都有它特有的音色和演奏技巧，通过演奏者独特的演奏手法，把这些极具个性的乐器和风格各异的演奏者集结在一起来演奏完成的作品才堪成完美。
剧照同一种风格的音乐是需要很多技术支撑和统一协调安排的。三团的每一部作品，都是在作曲家完成旋律创作之后，由音乐配器根据各个乐器性能来安排完成各种乐器的有机合理编配，各组分头练习之后交由指挥统一排练完成。在这个过程中，根据需要彰显每件乐器的个性和技能，而同时又会淹没个性，来彰显三团整体乐队极具风格特征的共性。
梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。在乐器的配合中，不管哪种乐器都有其独特的个性，但又必须融入集体中才能演奏出整体化一的豫剧风格。
在突出豫剧戏曲音乐地方风格特征的表现方式上，主要是由“三大件”（即板胡、琵琶、二胡）来展示的。在豫剧乐队“三大件”的伴奏乐器中，如果板胡是骨、琵琶是筋，那么二胡就是血与肉的角色了。
二胡的音色最接近人声。音质柔美，歌唱性很强，是一件极富表现力的民族弓弦乐器。因此，它是全国各个剧种乐队中最常用的伴奏乐器之一。河南地处中原，华夏文化源远流长。河南豫剧是华夏儿女最喜欢的戏曲文艺形式之一。在这一大众喜爱的艺术表演形式中，他的伴奏乐队起着润色饰美的作用。
二胡在伴奏乐队中以它的音韵模拟性强，也最接近人声的特性，对润色各种人物的声韵气质，烘托戏剧效果，起着非常独特的作用。比如，在用二胡演奏豫剧音乐过程中，揉弦是加强表现力的重要手段之一。它既可以对发音起美化作用，又能突出乐曲的情感及风格特点。
《朝阳沟》上山演奏豫剧音乐，在揉弦的运用上大体有滚动式、滑动式和压揉三种方法。最常用的是滚揉式，它的方法是手腕与指关节都要适当的放松，在手臂的带动下以手腕关节为轴带动按弦的手指关节持续均匀的上下滚动，从而改变弦的长短使音响产生有序波动。此方法基本是以腕力为主，指力为辅，它的发音优美而富有歌唱性，在豫剧抒情的唱腔音乐中常用此揉弦法。
压揉的方法是指力为主，腕力为辅，在滚动式的基础上手指按弦均匀地增长张弛力度，以改变琴弦的紧张度达到一种音响听感的，这种揉弦发音深厚富于激情。常应用在悲伤、悲愤的唱腔音乐中。
在长期的演奏实践中，要做一个好的豫剧二胡伴奏员，我对本剧中的音乐调性、曲式结构、板式结构有相当的了解，并创作出版发表了一些声腔作品。探索二胡专业的各种技法恰当地运用于三团音乐风格的伴奏形式中。
在已经了解作品的前提下，我们还要对作品进行进一步的分析，看它特殊的语调和特殊的旋律线条，看它构成区域性特色的重要组成部分。要掌握这一点，我认为最有效、最科学的方法就是多听、多唱，多模仿。演奏二胡也应像说话、演唱一样，有呼吸、有语气、有各种表情，无论是活泼、欢快、委婉、优美的乐曲都表现出一定的内容，风格和特色一定要表现得地地道道、有声有色。只有“心声相融”，才能掌握作品中的乐感和旋律的起伏流动，从而得到最美妙的“声”韵。
北京长安大剧院演出现场在《朝阳沟》“梦见媳妇来看我”，“我到县里去开会”，“棉花白、白生生”，“人也留来地也留”；《小二黑结婚》“清凌凌的水蓝盈盈的天”，“三仙姑上场”等等作品的唱腔、音乐中。我运用二胡所特有的上滑音、下滑音、回滑、大滑音，各种揉弦，各种弓法。使其旋律或俏皮、或诙谐、或欢畅、或委婉、或悲切、或悠扬。在独奏、重奏、协奏彰显风格特征部分，那是展现二胡个性的时候，去尽其才能的发挥、演绎你的独特魅力。
在合奏、齐奏部分，个性化很强的压揉弦、滑音、都尽量不要使用，与乐队结合时揉弦的频率要恰当，更要注意音程关系的和声音准与整个乐队的音响比例要适中，音量太小则豫剧风格特征的地方韵味不纯不浓，听感不过瘾。音量过大则失去整个乐队平衡和谐的美感，要不断地在现场调节自己的演奏方法，音响比例、音乐内涵的情感技术处理及音乐风格的统一性，把握好各个方面的分寸，传递出自己良好的音乐修养及个人综合素质的掌控能力。
豫剧三团的老艺术家豫剧的音乐调式是以微调式和宫调式为主的民族音乐调式。
根据这样的调式结构及豫剧板腔体音乐特有的旋律特性，如果要把二胡的最佳音域表现出来，它的定弦应该是定5.2弦比较合适。以bB微调式为例：它的内弦为钢琴大字一组的bB，外弦为小字一组F。按照这样的特定音高来演奏豫剧板腔体音乐的旋律曲调，是用二胡演奏豫剧音乐的最佳选择。但是，它的定弦音高就与常用的歌舞二胡的定线内弦小字一组D，外线小字一组A低了一个大三度，由于定弦底，琴弦很软，弦的张力不够，就失去了歌舞二胡制作要求的最佳音色，同时音量小，在实际演奏过程中音准也很难控制。
二胡现在，乐器厂家制作二胡，是按照常用歌舞二胡的标准定弦（内弦D、外弦A）来设计他的琴杆长短、琴筒大小比例的。
在二胡的制作过程中，给琴筒蒙皮是关键的工序。
蒙皮的松紧程度是发音好坏的关键所在，松紧的标准是以内弦音高D为标准的。琴皮过紧则音质噪音大，不润美，同时音量小，声音尖锐不浑厚；琴皮过松则音质暗淡，不明亮，发音迟缓不灵敏。显然用常用的歌舞二胡，按照豫剧音乐特有的调式特性定弦来演奏豫剧旋律是不理想的。
多年来，大家都是选用一般的歌舞二胡，换上特制的豫剧二胡琴弦（略粗于普通弦）的方法来解决这一问题的。而在实际的应用中，由于琴筒小，琴弦粗，演奏时发音迟，音质硬，表现优美的音乐手感极差，特别在用于配音独奏时极难达到一种理想的音质状态，直接影响到演奏员的表现能力。
《张灯结彩》高洁、卢兰香、高爱华鉴于这样的状况，通过改进，我认为豫剧二胡的理想制作应该是琴筒比普通二胡稍大一些，琴杆稍长一些，琴筒直径大小的比例应以蒙皮松紧度音高大字一组bB为标准比较合适。
琴弦的制作，略粗于常用歌舞二胡DA琴弦，弦的粗细选定以定弦音高bB、F，手感弦的张力适中为准。（目前琴行出售的豫剧二胡琴弦是我一九八一年在北京市西直门内南草场，北京琴弦厂试制的二号豫剧二胡琴弦），选用这样试制的二胡及琴弦演奏豫剧曲调效果较为理想。
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