在复演常香玉先生豫剧《拷红》的排练中，姜宏轩先生的一句话一直在我耳边回响，他对我说：你如果真想把豫剧伴奏好，你必须先要去搞清楚二胡在这个乐队中的身份，有了自己准确的定位，才能让二胡在豫剧三大件的主奏乐器中起到更好的作用。
在豫剧伴奏乐队中，二胡是什么身份？在三大件的应用中二胡是什么角色？板胡、琵琶又是什么角色？又起什么作用呢？为什么要用这样的组合方式来配合演奏呢？被姜先生的一连串提问，让我不由沉思起来，因为我还从来没有考虑过这些事情。
板胡、二胡、琵琶都是很有特色的民族乐器，很有特色的另一层意思就是很有个性，个性很强相容性就差。
板胡是高音弓弦乐器。音色明亮，穿透性强，音量大，这些特征是它成为豫剧主弦的原因。
琵琶、三弦均属于弹拨乐器，但构造不同且有不同的演奏方法，它们共同的特征是演奏的音乐颗粒性很强，乐队因为它们的出现，便增加了很多色彩，乐队好像活泼了很多，它们的音色圆润，穿透力也很强，灵巧的、有味道的内容大多由它们来表现。
二胡二胡是一件富有歌唱性的民族弓弦乐器，音质柔和绵长，融合性很好，独奏、合奏都有很好的表现力。中国的大多数民族乐团、戏曲乐队都设有好多把二胡的位置。根据三大件乐器的这些特征，要让它们在一起能够很好地配合，我把三大件乐器比拟成一个完美的人，它们的组合应该像是一个健康、充满活力、积极向上的人物一样协调有序。
如果用拟人的方式比喻，板胡就是人的骨架，骨架不能像肉一样可胖可瘦，它不能花哨，它不能骨质增生。所以，王冠军老师说的主旋律由板胡来完成是很有内容，很有质感的，可惜的是我两个月以后才朦朦胧胧的有了一些理解。唉！反应迟钝不犯法，可有时太木讷，真的让人很无奈呐！
培根说过：真正迅速的人，并非事情仅仅做得快，而是做得成功而有效的人。
而我虽然当时没有深刻理解其含义，但真正领悟后，反而让我如鱼得水，享受其中。也让我进一步懂得了“快”与“慢”的真正内涵。因为：慢些，我们就会更快。这也让我更洞悉了“三大件”在豫剧中的妙用。
琵琶在三大件中，是经络，是血脉，它紧紧地帖骨运行，把骨头一块一块地串联起来使其灵便自如的运行，让灵性遍布全身。
琵琶二胡在三大件中，是血和肉的角色，它穿行在骨骼与经络之间，紧紧依偎在骨骼与经络外层，使人胖瘦适度，有丰盈，有骨感，线条分明。在快乐的时候，使其肤色润泽，红光满面。在哀伤的时候，使其肤色暗淡，愁容满面。在喜怒哀乐各种情绪下，肉质肤色都会有不同的质感呈现。
“三大件”是豫剧声腔音乐目前最佳的组合配制，无论豫剧板胡演奏者技术水平高低，只要他坐在豫剧板胡现在演奏的位置上，他现在就是这个组织的领导。琵琶、二胡就是板胡的左膀右臂，在这个组织架构中，琵琶、二胡也是领导人的智囊和助手。琵琶、二胡演奏员的音乐素养、文化素质的强弱，直接关系到声腔韵律美誉度“享受”与“难受”的天壤之别。
豫剧板胡因此，定位好豫剧“三大件”伴奏乐器的身份职能，才能起到更好的作用。如果把琵琶、二胡这两个左膀右臂比喻成领导的秘书，那么秘书要在领会贯彻“优秀领导人”（板胡）的过程中与其配合默契，就要充分领会“领导者”的意图，并达到心领神会，挥洒自如的境界，仅有其基本的技术支撑显然是不行的，欲达到完成秘书使命的优化标准，还必须具备和培养良好的助手意识、配合意识和互补意识。
隐个性于共性，共性中显个性。是豫剧乐队“三大件”伴奏乐器的演奏员，必须要学习，要掌握的基本功夫。所以在音乐上也存在辩证关系，你必须深入领悟才能融会贯通。
静而言之，离开个性，共性无以存续；离开共性，个性支离破碎。动而视之，共性因个性而增生丰满、别开新面，个性因共性而合和衍生、壮大发展。
只有掌握好分寸，才能在规范的角色位置上张弛有度，刚柔相济，富有弹性地塑造出鲜明的角色形象，其自我实现也就达到了新的境界，也就是在角色形象中展现出崭新的、独特的自我个性。
豫剧“三大件”演奏分谱示例有了对这些乐器性能更多的清晰认识之后，对共性与个性有了进一步体验后的明悟。二胡在乐队中，与其它乐器配合的分寸感比原来好了很多。
当乐队全奏的时候你只是乐队中的一员，这时你要隐去个性，去展现乐队整体的共性；当其他乐器有特色表现的时候，我让路，不做捣乱分子，很多时候不演奏，让路了，乐队反而有了更大的威力；当需要展示你个性特征的时候，我必须生动地展示自己非我莫属的特色，使二胡有不可替代，不可模仿的魅力。
这不是个人的需要，而是艺术的需要。
